Danse mongole : le biyelgee et le deel

Une danse conçue pour un espace réduit

Le biyelgee est la danse que l'UNESCO considère comme l'ancêtre des danses nationales mongoles. Issu de la vie nomade, il se pratique généralement dans l'espace restreint de la yourte, à demi assis ou jambes croisées. Cela façonne tout en lui. Faute de place pour se déplacer, les danseurs ont recours aux mouvements des mains, des épaules et des jambes, et c'est le haut du corps qui s'exprime le plus. Lorsque vous verrez des danseurs mongols sur une grande scène, cherchez ce vocabulaire du haut du corps sous les mouvements plus amples.

Ce que disent les mains et les épaules

Les mouvements expriment la vie quotidienne. L'UNESCO recense les travaux domestiques, les coutumes et traditions ainsi que les caractéristiques spirituelles liées aux différents groupes ethniques, et d'autres récits évoquent la traite, la cuisine et la chasse. Les danseurs de biyelgee portent des vêtements et des bijoux aux couleurs, motifs et broderies propres à leur peuple et à leur communauté. Ces danses prennent part aux événements familiaux et communautaires tels que les festins, les célébrations et les mariages, et elles mettent l'accent sur l'unité familiale et la compréhension entre les groupes ethniques de Mongolie.

Chaque peuple danse la sienne

Il n'existe pas un biyelgee unique. L'UNESCO rattache cette danse à des interprètes de plusieurs groupes ethniques des provinces de Khovd et d'Uvs, et chaque groupe possède sa propre forme. Les Bayid dansent les genoux écartés vers l'extérieur, en équilibre sur ceux-ci des tasses de lait de jument fermenté, tandis que les Dörvöd posent ces tasses sur leur tête et leurs mains. Les Zakhchin s'accroupissent et se penchent en avant, et les Bouriates dansent en cercle, toujours en se déplaçant dans la direction du soleil. Le costume et les gestes vous indiquent quelle tradition vous contemplez.

• Bayid : genoux écartés vers l'extérieur, une tasse d'airag en équilibre dessus
• Dörvöd : des tasses en équilibre sur la tête et les mains
• Zakhchin : les danseurs s'accroupissent, le corps penché vers l'avant
• Buryat : une danse en cercle qui suit le soleil

La musique qui l'accompagne

L'accompagnement habituel est le tovshuur, un luth pincé, le morin khuur et l'ikhel, parfois avec d'autres instruments. Certaines danses, comme le yohor bouriate, se dansent uniquement sur des voix. Dans l'ouest de la Mongolie, le morin khuur accompagne aussi une danse à trois temps qui ressemble un peu à une valse, avec des mouvements qui imitent les tâches quotidiennes d'une famille nomade.

Pourquoi l'UNESCO la classe parmi le patrimoine en péril

Le biyelgee figure sur la liste du patrimoine nécessitant une sauvegarde urgente de l'UNESCO, inscrit en 2009. Les raisons invoquées sont simples : la plupart des personnes qui transmettent cette danse sont âgées et leur nombre diminue, et peu de représentants subsistent des formes distinctes propres aux différents groupes. Traditionnellement, la danse s'enseigne par apprentissage ou à la maison, au sein d'une famille, d'un clan ou d'un voisinage. Un programme scénique maintient son apparence vivante, même s'il ne peut remplacer cette transmission.

Qu'est-ce qu'un deel

Le deel est le vêtement traditionnel mongol, confectionné en coton, soie, laine ou brocart. Il n'a pas de boutons sur le devant ; les pans se croisent sur le corps, le pan gauche recouvrant le droit et se fermant par des attaches sur le côté droit. Une large ceinture, généralement en soie, se porte à la taille, et l'espace entre les pans au-dessus de la ceinture forme une grande poche. Hommes et femmes le portent. Les deels de cérémonie, pour les mariages et les fêtes, ont des couches extérieures en soie.

Lire les costumes

Les deels diffèrent selon les peuples et les époques. Le deel khalkha présente des bords arrondis à l'ouverture de la poitrine, tandis que le deel bouriate a des bords carrés. Ils existent en de nombreuses couleurs, le plus souvent bleu, olive ou bordeaux. Dans une salle, observez le col, la ligne d'attaches sur la droite et la ceinture. Rien n'a besoin d'être mémorisé, mais un seul détail remarqué rend tout le costume plus facile à lire.

Où s'inscrit la contorsion

Un spectacle qui mêle danse et contorsion perpétue une tradition mongole. Les récits de la contorsion mongole la relient à la danse et à l'entraînement bouddhique du corps et de l'esprit, et le Cirque d'État mongol a été la principale voie d'accès à la formation professionnelle. Son histoire est racontée de différentes manières, c'est pourquoi ce guide ne lui attribue aucune date. Ce que vous verrez sur scène en est le résultat : force et souplesse, portées par une musique souvent lente.