Mongolský hrdelný spev: chöömij

Dva zvuky z jedného hrdla

UNESCO opisuje chöömij ako formu spevu, ktorá vznikla v západnom Mongolsku, v pohorí Altaj. Spevák napodobňuje zvuky prírody a vytvára dva odlišné vokálne zvuky v tom istom okamihu: nepretržitý drón a nad ním melódiu harmonických tónov. Nezúčastňuje sa žiadny nástroj. Wikipédia opisuje alikvotný spev v Mongolsku ako niečo, čo sa chápe takmer ako nástroj, s vlastnými spôsobmi dýchania a dychom zadržiavaným v hrudi. Výsledkom je, že jeden hlas znie ako dva – jeden stály a hlboký, druhý tenký a jasný. Najprv počúvajte drón a o niekoľko sekúnd melódiu.

Čo to slovo znamená

Podľa UNESCO znamená chöömij doslova hltan a verí sa, že toto umenie sa ľudia naučili od vtákov, ktorých duchovia sú ústredné v šamanských praktikách. Môžete to brať ako históriu alebo ako poéziu, no poukazuje to na cieľ tejto tradície: interpret napodobňuje zvuky prírody. Preto môže výsledok znieť tak odlišne od spevu, ktorý zvyčajne ponúkajú koncertné sály, a preto prvé vypočutie často ľudí prekvapí.

Dva hlavné štýly

UNESCO zoskupuje mnohé techniky používané v Mongolsku do dvoch štýlov. V oboch drón vzniká z veľmi napätých hlasiviek a melódiu formuje veľkosť a tvar ústnej dutiny: otváranie a zatváranie pier a pohyb jazyka. Rozdiel spočíva v tom, ktorú časť zvuku spevák tlačí dopredu, a je ľahké to počuť, keď už viete, na čo máte počúvať.

• Charchiraa, hlboký štýl: drón v normálnom hlase, so zdôrazneným podtónom o oktávu nižšie
• Isgeree chöömij, hvízdavý štýl: zdôrazňujú sa alikvoty nad drónom, čo dáva vyšší hvizd

Ďalšie štýly, pomenované podľa toho, odkiaľ zvuk akoby vychádza

Okrem tých dvoch pomenovali chalkaskí speváci ďalšie štýly. Niekoľko z nich je pomenovaných podľa časti tela, ktorá akoby formovala zvuk: melodický alebo lyrický štýl, jeden tvorený perami, jeden podnebím, jeden nosom, jeden v hrdle a jeden v hrudnej dutine. Ešte jeden, nazvaný türlegt, spája chöömij s dlhou piesňou. Poslucháč v sále nerozozná všetky tieto štýly a nikto to od vás neočakáva. Stačí si všimnúť, že chöömij je rodina techník, a nie jediný zvuk.

Kde sa spieval

Chöömij je umenie nomádov. UNESCO ho zaznamenáva pri príležitostiach od veľkých štátnych ceremónií až po slávnostné domáce udalosti a spieva sa aj pri pasení a v jurte na uspávanie detí. UNESCO tiež poznamenáva, že chöömij výrazne zaznieva na Nádam, národnom festivale zápasenia, lukostreľby a konských dostihov. Koncertné pódium je nedávne prostredie, nie to pôvodné. To pomáha nastaviť očakávania: scénické číslo je jedna vybrúsená verzia niečoho, čo sa spievalo v stane, na pastvine alebo dieťaťu.

Ako sa učí

Tradične sa khöömei odovzdáva ústne z nositeľa na žiaka alebo z majstra na učňa. Učí sa sluchom a napodobňovaním, čo sa hodí k umeniu, ktorého kľúčové pohyby sa odohrávajú v ústach. Tradícia stojí na učiteľoch a rokoch praxe. To je dobrý dôvod vnímať scénické vystúpenie ako prácu vyškolených špecialistov, a nie ako spoločenský trik, ktorý si ktokoľvek osvojí za jeden večer.

Khöömei, Tuva a širší Altaj

Hrdelný spev je rozšírený po celom altajskom regióne. Pestuje sa v Tuvě, Mongolsku, Vnútornom Mongolsku a na Altaji a tuvinskí speváci majú pre jednotlivé štýly vlastné názvy, napríklad sygyt pre hvízdavý zvuk a kargyraa pre hlboký, hrkotavý. Príbuzné mongolské umenie, tsuur, spája drevenú píšťalu so spevákovým hrdlom, čím vzniká drone a hvízdanie; UNESCO ho uvádza ako umenie vyžadujúce naliehavú ochranu. Ak v mongolskom programe začujete tuvinské slovo, ste v tej istej rodine zvukov.

Popri dlhej piesni

Khöömei môže zdieľať program s mongolskou dlhou piesňou a tieto dve umenia vytvárajú užitočný kontrast. Dlhá pieseň je lyrický spev s bohatou ornamentikou, falzetom a veľmi širokým hlasovým rozsahom. Khöömei je vyrovnanejší a vrstvený, drone s melódiou navrchu. Jeden pomenovaný štýl, türlegt, ich spája do jednej skladby. Ak program obsahuje oba, vnímajte, ako dlhá pieseň rozprestiera niekoľko slov do minút, zatiaľ čo khöömei stojí na mieste a necháva harmonické tóny plynúť. Obe umenia pochádzajú z toho istého pastierskeho sveta a obe prežívajú vďaka tomu, že ich speváci odovzdávajú z človeka na človeka.

Čítajte ďalej: Urtiin duu: mongolská dlhá pieseň

Slová, ktoré môžete počuť

V programových poznámkach a v rozhovoroch o hrdelnom speve sa objaví niekoľko termínov a ich znalosť uľahčí sledovanie večera. Khöömei je samotné umenie a slovo znamená hltan. Dva štýly nižšie sú tie, ktoré uvádza UNESCO, a türlegt je štýl, ktorý spája khöömii s dlhou piesňou. Morin khuur sú konské husle, ktoré často zdieľajú pódium so spevákom, a tsuur je príbuzné píšťalové umenie, ktoré si pre svoj drone požičiava hrdlo.

• Khöömei: umenie hrdelného spevu
• Kharkhiraa: hlboký štýl
• Isgeree khöömei: hvízdavý štýl
• Türlegt: khöömii spojené s dlhou piesňou
• Tsuur: drevená píšťala hraná s hrdlom

Ako počúvať v sále

Začnite s drónom. Nechajte ucho, aby sa usadilo na nízkej, stabilnej note, a potom počúvajte tenkú jasnú melódiu, ktorá sa pohybuje nad ňou. Keď spevák zmení štýl, drón môže klesnúť do zavrčania alebo sa melódia môže zaostriť do pískania. Ak je druhý zvuk ťažké nájsť, na pár sekúnd zatvorte oči, pretože niektorí poslucháči zisťujú, že harmonické tóny vystúpia do popredia, keď prestanú sledovať ústa. Dajte tomu minútu, kým sa rozhodnete, že tam nie je, a ak ste už doma počúvali nahrávku, pamätajte, že nahrávka a sála sú rozdielne, takže nájdenie melódie môže trvať dlhšie.

Pre koho to nie je

Ak chcete koncert len a výlučne hrdelného spevu, toto nie je ono: chöömij je jedno z niekoľkých umení v programe, ktorý zahŕňa aj nástroje, tanec a kontorciu. Je to tiež nesprávne miesto na učenie techniky, ktorá si vyžaduje učiteľa a veľa času. A ak nie sú pre vás neobvyklé vokálne zvuky, drón s píšťalou nad ním si môže chvíľu získať obľubu, takže si prečítajte tohto sprievodcu pred predstavením a nie počas neho.